《清平乐》是一首景致的写景抒情小词，较好地体现了晏殊词雍容华贵、风调清雅的特点。晏殊十四岁即以神童入试，赐进士出身，官至宰相，因其身处年代可谓国富民安，人称“太平宰相”。他的词被评为“传花间之余韵，开宋词之先声”，虽有花间的影响，却能自成一体。词风温润秀洁，和婉明丽，词中蕴含哲理，有《珠玉词》一百三十余首传世。
《清平乐·金风细细》
宋代：晏殊
金风细细。叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。
紫薇朱槿花残。斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。
这首词以写景为主，兼带叙事。可以看到，词人在色彩运用上堪比一流画家。词中画面感极强，呈现了“金”“绿”“紫”“朱”等几种颜色，勾勒出初秋时节色彩斑斓的景象，犹如一幅西洋油画。通过对景物的描写，情感的表达溢于言语之外又暗含其中。词人在酒醉后酣睡，醒来的时候已经是黄昏。全篇写烂漫的秋日，仅仅最后一个“寒”字点出了秋至的微凉感受，动人心魄。
上片写睡前所感。“金风细细”一句开头，点明了秋日这个特定的时节，犹如一缕细细秋风吹过，带领读者进入了一个精致而唯美的世界。古人认为西方属金，故称秋风为“金风”。梧桐一叶一叶坠落，营造一种安静的氛围。在古代诗词中，往往秋风起即是离殇，梧桐雨更是伤感的标志，如李煜的《相见欢》就有“寂寞梧桐深院锁清秋”，无限凄凉。此词首两句虽然是写秋风和梧桐，但萧瑟之感却是一点都没有，反而有种豁然明亮之感。绿酒，一般指新酒，酒精度高。酒量不大的词人在酒宴上尝了新酿好的酒，不胜酒力，面红耳赤，一人独自沉沉地睡去，何其舒适、放松。
下片写醒后所思。醒来已经是秋日黄昏。看着窗外，紫薇和朱瑾还在秋风中颤抖着残损的身躯。柔和的斜阳幽幽地照着栏杆，一节一节地向上攀升，时光就在眼前如此清晰地流逝。成双的燕子又归来了，词人却独倚窗边，孤独悲凉之感油然而生。“双燕”这个意象历来被赋予了诸多人格化的意义，燕子的迁徙往往就预告着季节的变化，成双的燕子归去，一方面提醒词人时光的流逝，一方面也勾起词人“独自一人”的伤感。然而词人并没有对这种伤感作过多的渲染，词的末句含蓄克制地提及一丝寒意。词人选取“银屏”作为感知对象，看似等闲之物却是用得恰到好处。
这首词表现的是词人的“闲情”，对人生的体悟。可以想象，词人在作词时处在无意识的状态下，欲将胸中愁闷挥洒出来，是无名愁，是瞬息愁，是酒醉愁，是忧生愁。人生在四季的更替中不断轮回，闲暇之际，这种伤春悲秋、惜时惜年华的莫名的、抽象的人类的普遍感情便向人类袭来。就像流行病一样，一到这个季节，人心就会有所触动。而敏感的词人将此种情感捕捉到了，并加以提升，流传至今，而且更在极幽微的情思的叙写中，流露出深挚高远的一份追寻向往的心意。这种情意，虽然表面看来也许只不过是悲秋之情而已，但是隐然却可以提升读者的心灵感受。
近代学者胡兰成曾评价“宋词尚是士的文学，作者有士的自觉，最代表的是晏殊”。晏殊的词具有士大夫的自觉，和世人是“不隔”的，他虽然是富贵之人，可真正贵的是其所代表的士大夫精神，是其善于在创作中加入的自己的哲理，体现了一种圆融人生的观照。我们中国人中但凡有着士大夫的精神自觉的，便更能体悟到这种精神和哲理。