这首词描写了弹筝歌妓的精湛技艺，刻画其内心深处的哀怨，表现了她丰富而美好的感情，塑造了一个秀外慧中的美好歌女形象，全词清新雅淡，情感真挚婉转。
《菩萨蛮·哀筝一弄湘江曲》
宋代：晏几道
哀筝一弄湘江曲，声声写尽湘波绿。纤指十三弦，细将幽恨传。
当筵秋水慢，玉柱斜飞雁。弹到断肠时，春山眉黛低。
上阙起于一曲《湘江曲》，筝声哀怨，声声入耳，仿佛湘江绿水尽收眼底。“写尽”二字，可见筝曲之妙，技艺之高。一方面以流水喻筝声，把《湘江曲》化为可见的绿波。通感的运用，不仅使得湘水绿波荡漾的画面浮于眼前，更显得筝声悠扬以及歌姬演奏精湛。另一方面，借典传情，以湘江为题的乐曲，多涉及湘妃的故事。湘妃正是泪染斑竹，怀抱“幽恨”的怨女形象。歌姬把心中哀怨通过“湘水之神”这一浪漫的悲剧故事传出，颇为凄哀，扣人心弦。谈及乐声，轻抚琴弦，幽幽愁思，跃于弦间，流于心间。一“细”字，写出难以言表的细微感情变化；此间“幽恨”，既是曲中哀思的体现，也糅杂了歌姬对身世的幽怨，二者相揉，颇有“弦弦掩抑声声思，说尽心中无限事”的韵味，声情并茂，哀婉动人。
下阕着力写人，刻画细腻，入木三分。面对筵席宾客满座，歌姬眼如秋水明眸慢转。“以秋水”代目，双眸灵动，清澈如水、聪慧灵巧溢于言表。一字“慢”，从容专注不言而喻。“玉柱斜飞雁”转而将目光由歌姬转向乐器。上阙写筝弦，下阕写筝柱。一弦一柱，十三根玉柱在筝面上斜着排列整齐，宛若高飞的鸿雁。弹至动情处，弹者双目低垂，楚楚可怜，心中波澜起伏、愁绪万千；乐声凄婉，声声断肠，不忍卒听。“断肠”与上阙“幽恨”遥相呼应，将全词感情推向高潮。弹者多情，因湘江的传说而自怜自哀。“眉黛低”以外在神态传内在深情，千头万绪，起于心头，聚于眉头；言虽已尽，然其意深远，回响无穷。
清代词学家黄蓼园在《蓼园词选》中赞道：“按，写筝耶？寄托耶？意致却极凄婉。末句意浓而韵远，妙在能蕴藉。”